探月项目

一个个为自己、他人、社会、地球,创造积极影响的真实项目

每年,数十个跨学科项目跟随着让世界变得更好的使命,涌现出来,并不断迭代。我们的项目涉及到生物科学、城市计划、创新媒体、物理学、数学等多个学科和领域;在项目里,我们是一群工程师、设计师、架构师、科学家、思考者和未来世界的创造者;我们希望这些项目可以激发、引导学习者做出好的作品,进而思考自己在整个世界和人类文明演化进程中的角色。

创意与表达艺术

风暴和耳语

涉及学科:声音艺术,装置艺术 项目主题关键词:聆听模式,声景,声音采样,声音剪辑 最早的VR虚拟现实显示设备诞生于1968年。而早在1932年,俄罗斯作曲家Alexander Scriabin就创作了现存最早的立体声录音。从上世纪60年代开始量产的双耳立体声耳机就能精准地传递环境声音,可为什么“虚拟现实”的概念直到60年后普及了VR头显设备才广为大众所接受?在视觉主导的现实感知中,声音能为我们带来什么独特的体验? 在对声音艺术的探索中,法国先锋作曲家Michel Chion提出的三种聆听模式对声源、语义和声音本身的特质进行了区分。探月当代媒体艺术的学习者们以此开始,打破习惯地对身边的声音进行更多维度的感知与描述。带着丰富的聆听目标参观声音艺术博物馆之后,我们试着用身边的录音、物品和喜爱的歌曲结合不同的播放媒介和环境,为同伴营造更完整的声音体验。 声音艺术是另一个角度的音乐。我们用手机在生活中录音采样,学习现代数字编辑技术,像做音乐一样描绘一幅声音的景致,在一次次的分享中刷新着独特和共鸣的想象,捕捉着那些转瞬即逝的波动。
创意与表达艺术

艺术史——大叙事中的主义

涉及学科:视觉艺术,英文 项目主题关键词:欧美艺术史,分析,个人视角 主流艺术史的普及,长期以欧美视角下“源于古埃及、古希腊,历经文艺复兴、巴洛克,到浪漫主义、印象派直至现当代艺术”这条线索为主,讲述着相对单一的发展逻辑与价值观。而艺术作为全人类超越语言而共通的传达形式,它的历史向来是无比多元的。 在探月的艺术路径中,为了在源于欧美的当代艺术语境中顺畅地交流,我们会尊重并对传统叙事中的杰作与前因后果展开系统性的探索。同时我们不禁发问:面对如此权威的框架,那些从小启发我们欣赏和创作的影视、明星、话题、文化该置于何地,我们自己又在哪里?于是我们绘制了自己的艺术史导图,把笔直的时间轴变成蛛网、小径、山川和云朵,从而看到个人视角下古今中外艺术更独特的联结。 研习了具体艺术流派的技法,梳理了它们的发展脉络后,我们渐渐对大时代的概括之外感到好奇,“当代的现实主义是什么样的?”“反叛就一定是达达吗?”“抽象表现主义中的女性艺术家在哪里?”“中国的艺术史有何独特之处?”带着真的好奇心找到的信息会更能记住,比较之后的特点才更有趣味。在一篇文章,一场考试之后,创作和研究的距离似乎在渐渐缩短。
创意与表达艺术

自画像

涉及学科:视觉艺术 项目主题关键词:自画像,拼贴,现成物,艺术治疗 艺术家在个人创作中经常绕不开的一个主题就是自画像。无论是面对镜子,认认真真描绘出本人原貌的写实派自像,还是利用任何材料与物品,尝试表达个人特点的抽象自画像,都是艺术学习创作的一条必经之路。 在艺术路径的自画像单元中,学习者们会先从个人的十个关键词出发, 完成三件有关自我的创作。这三件作品分别是: 人生专辑(含封面):如何直接进行自我表达 现成物雕塑:如何利用真实的物品与材料去尝试传递属于自己的特点 反面的我:如何找到我的反面并尝试接触甚至接纳它。 在这三件创作之后,学习者们将利用ELP的时间完成一件成熟完整的自画像作品,这一次等待他们的,也将是全社区的观众。
创意与表达艺术

四页漫画

涉及学科:视觉艺术 项目主题关键词:漫画,图像小说,克里斯韦尔 《复仇者联盟》、《龙珠》、《老夫子》等耳熟能详的漫画作品时常会被当作小朋友的读物,以至于不被广大的成人读者所承认。然而当我们回顾利用图像作为叙事形式的历史,会发现在这其中也不乏画风新奇,内容深刻的优秀艺术作品。例如以二战纳粹集中营为主题创作的图像小说《鼠族》是第一本获得普利策奖的文学创作,就让全世界的读者们见到了利用图像来讲故事的作品,丝毫不逊于任何一本严肃的文学创作。 当我们习惯了用抽象的文字信息来记录生活时,常常会受到词汇与文笔的限制,以至于词不达意似乎也变成了日常。而当我们回过头来利用图像来创作时,会发现在一组组图像之间,我们的某些思想与情绪会不经意地流露出来。在这一过程中,是快速地用简略的格子讲述故事,还是重复地使用一组相似的图像来传递氛围,都能够让我们的创作发生神奇的变化。 艺术家克里斯韦尔的图像小说作品会让我们看到,日常是如何被图像重新演绎并变得更加引人深思的。在漫画单元中学习了有关多幅图像创作的学习者们,会以克里斯韦尔的《吉米·科瑞根:地球上最聪明的孩子》为参考对象,找到自己日常生活中值得被记录的故事,重新创作出来。相信该项目也能够改变很多读者对于漫画这一创作媒介的刻板印象。
创意与表达艺术

诗歌插画

涉及学科:视觉艺术,英文 项目主题关键词:诗歌,插画,超现实主义 自 19 世纪摄影术被发明后,绘画在当时最重要的记录功能就几乎被取代了。一时之间,许多 人发出了“绘画已死”的论断。可是随之而来的印象派绘画、立体主义绘画、超现实主义绘画、 波普艺术、极简艺术等,使得绘画这种表现形式迸发出了前所未有的生命力。其中超现实主 义绘画更是以描绘人们的梦境、精神状态等极具感性的方式,被许多人所熟知。 诗歌艺术,作为所有文字表达形式中最接近超现实主义的文体,通过对不同意象的拆分与重组, 常常能够带给读者某种不可言说的阅读体验。而这种不同寻常的体验,也总会让读者们发出“看 不懂”的评价。乃至“诗人”这个称呼在某种情况下是一种揶揄而非客观描述,这也使其在 大众的印象中更与艺术家相似。 美国诗人理查德·布劳提根 (Richard Brautigan) 的诗歌中,常常会出现大量散文式的文字描述。 充满了想象力的意象散布在他作品中的每一行。叙事性图像课程的学习者们在经过插画单元 的学习后,每人选取了《布劳提根诗选》中的一首,作为单元创作的灵感来源,完成了一幅 幅令人意想不到的插画作品。为了能够让各位学习者的作品和这样一次尝试被更多人看到, 我们选择在小剧场给大家带来这样一场展览。祝各位观展愉快。
建模与数据科学数学

主成分分析:理论与应用

涉及学科: 数学、线性代数、统计学、机器学习 项目主题关键词: 矩阵分解、降维、统计建模、实际应用 本项目探讨主成分分析(PCA)作为降维统计工具在真实数据集中的应用。学习者从基础理论入手,理解奇异值分解(SVD)与PCA的关系,以及PCA如何解决高维数据中的常见统计问题。使用Python,学习者将PCA应用于“前列腺癌”数据集,探索该方法如何提取预测前列腺特异性抗原(PSA)水平的重要组成部分。在这一过程中,学习者识别并分析主成分,评估结果,并将PCA衍生模型与传统线性回归模型进行比较。项目强调PCA的数学理论及其在数据科学中的实际应用。此外,学习者通过SVD从头实现PCA代码,反思底层算法并将其与Python内置指令进行比较。
建模与数据科学数学

通过实际应用探索预备微积分概念

涉及学科: 数学、预备微积分、应用数学 项目主题关键词: 数学建模、实际应用、预备微积分主题探索 本项目允许学习者从预备微积分课程中选择一个主题并探索其在实际背景中的应用。主题可能包括多项式和有理函数、指数和对数函数,或三角函数和极坐标函数。学习者将进行研究、开发数学模型、解决示例问题,并讨论实际应用。例如,示例项目探讨了如何使用三角函数建模声波,展示了音乐和声音的力学原理。该项目鼓励创造力、批判性思维,并加深对数学概念如何与实际场景相关的理解。
建模与数据科学数学

将微积分应用于解决实际问题

涉及学科: 数学、微积分、应用数学 项目主题关键词: 数学建模、优化、微分、积分 在这个项目中,学习者将应用微积分知识分析和解决实际问题。项目可能涉及数学建模、优化技术,以及使用微分和积分理解和优化系统,如交通、经济、工程或环境过程。学习者将撰写综合报告,包括数学模型、计算和图表,并以5-10分钟的口头报告形式展示成果。该项目鼓励创造力和批判性思维,将微积分概念应用于实际情境。